Sztuka to wartość. Z kolekcji PKO Banku Polskiego. Wystawa w Muzeum Narodowym w Warszawie

Wystawa jest próbą opowiedzenia o kształtowaniu się komercyjnych kolekcji sztuki współczesnej w Polsce. Pozwala spojrzeć na działalność kolekcjonerską jako wartość – finansową i intelektualną. Zbiór PKO Banku Polskiego pokazuje, jak ważna jest sztuka i jaką sztuką jest stworzenie kolekcji, w której każde dzieło to osobna historia, ale razem tworzą spójną całość. Ekspozycja „Sztuka to wartość” jest istotnym elementem wieloletniej współpracy Muzeum Narodowego w Warszawie z PKO Bankiem Polskim, partnerem i mecenasem licznych przedsięwzięć muzealnych.

Kolekcja PKO Banku Polskiego
PKO Bank Polski jest jedną z niewielu instytucji w kraju posiadających tak bogatą kolekcję polskiej sztuki współczesnej. Zapoczątkował ją zakup w 1998 roku ponad 70 dzieł 33 twórców – obrazów, fotografii, rysunków, grafik i rzeźb. Wybór powierzono Andzie Rottenberg, kuratorce i krytykowi sztuki, która zgromadziła pochodzące z połowy lat 90. prace wybitnych polskich artystów trzech pokoleń. Z okazji jubileuszu 100-lecia PKO Banku Polskiego, po raz pierwszy kolekcja prezentowana jest szerszej publiczności.

- Od początku PKO Bank Polski jest ważną częścią polskiej gospodarki i życia społeczno-kulturalnego kraju. Jako instytucja społecznie odpowiedzialna działa na rzecz i z udziałem społeczeństwa. Jednym z przejawów tego zaangażowania jest mecenat sztuki, który postrzega jako swój obowiązek i przywilej. Wspieramy wiele działań i instytucji kultury - od lat współpracujemy z Muzeum Narodowym w Warszawie. Sztuka to wartość. Zapraszam na wyjątkową wystawę prac z kolekcji PKO Banku Polskiego! – mówi Zbigniew Jagiełło, prezes Zarządu PKO Banku Polskiego.

Sztuka to wartość
Narracja ekspozycji zachowuje układ chronologiczny, wyznaczany przez daty uzyskania przez artystów dyplomów. Na wystawie można wyróżnić trzy odrębne części. Centralna – skupia artystów nestorów, w większości profesorów akademickich, którzy kształtowali kolejne pokolenia twórców. W tej części znajdują się m.in. prace Jacka Sempolińskiego, Zbigniewa Makowskiego czy Jana Tarasina – w tym jego Narodziny przedmiotów II, w których tytułowe przedmioty, przedstawione za pomocą intensywnych plam barwnych, są uproszczone do znaków budzących skojarzenia z pismem hieroglificznym.

Kolejną część wystawy tworzą dzieła artystów, którzy dyplomy otrzymali w latach 70. W ich twórczości wyraźnie zaznacza się wpływ konceptualizmu, a także tendencja do eksperymentowania i łączenia różnych technik, często w zupełnie nowy sposób. Są to m.in. prace Teresy Murak – ręcznie czerpane papiery, owoc działań performerskich, czy fotografie Mikołaja Smoczyńskiego, niczym abstrakcyjne obrazy z pracowni artysty. Wśród pokazywanych dzieł znajdują się również charakterystyczne fotografie Zofii Kulik z serii „Desenie” czy płótna Edwarda Dwurnika z krótkiego i nietypowego cyklu „Błękitny”, zaskakującego dla odbiorców przyzwyczajonych do widoków miasteczek z cyklu „Podróże autostopem” czy „Sportowców”. Dwurnik odchodzi w nim od komentowania bieżących spraw społeczno-politycznych na rzecz kontemplacji natury. Znajduje się tu także obraz Pod wzgórzem Łukasza Korolkiewicza, przedstawiciela polskiego fotorealizmu.

Ostatnia część ekspozycji skupia prace artystów, którzy kończyli studia w stanie wojennym lub tuż po nim. Przedstawicielami tego okresu są twórcy związani z Gruppą – Ryszard Grzyb, Jarosław Modzelewski i Włodzimierz Pawlak – działający od lat 80. w Warszawie, współtworzący styl nowej ekspresji. Na wystawie znajdują się obrazy powstałe już po rozwiązaniu grupy w 1992 roku, jednak stylistycznie bliskie ekspresyjnym pracom z okresu stanu wojennego. Najmłodsze pokolenie reprezentuje Robert Maciejuk, który obronił dyplom w 1990 roku. Jego obraz Dachy I otwiera kolekcję na następne generacje polskich twórców.

Wydarzenia towarzyszące
Ekspozycja jest cennym uzupełnieniem prezentacji sztuki współczesnej dostępnej w MNW w Galerii Sztuki XX i XXI Wieku oraz Galerii Wzornictwa Polskiego. Towarzyszy jej katalog dokumentujący całą kolekcję PKO Banku Polskiego, zawierający teksty Andy Rottenberg – twórczyni kolekcji, dr hab. Lidii Stefanowskiej, dyrektora Zbiorów Bankowych w PKO Banku Polskim oraz Katarzyny Szydłowskiej‑Schiller, kuratorki muzealnego pokazu. Wystawie będą towarzyszyć oprowadzania kuratorskie, warsztaty i pokazy filmowe. Zaplanowano również spotkania z artystami, których prace można oglądać na wystawie.

Więcej o pracach z kolekcji na  Kolekcja sztuki PKO Banku Polskiego oraz portalu Bankomania

***

PKO Bank Polski jest niekwestionowanym liderem polskiego sektora bankowego. Na koniec 2018 r. jego skonsolidowany zysk netto wyniósł 3,74 mld zł a wartość aktywów sięgnęła ponad 324 mld zł. Bank jest podstawowym dostawcą usług finansowych dla wszystkich segmentów klientów, osiągając najwyższe udziały w rynku depozytów (17,9 proc.), kredytów (17,7 proc.), w rynku leasingowym (12,0 proc.) oraz w rynku funduszy inwestycyjnych niededykowanych (17,2 proc.). Posiadając ponad 8,9 mln kart płatniczych, bank jest największym wydawcą kart debetowych i kredytowych w Polsce z udziałem w rynku na poziomie ponad 21 proc. Dzięki rozwojowi narzędzi cyfrowych, w tym aplikacji IKO, która na koniec 2018 r. miała 3,12 mln aktywnych aplikacji, PKO Bank Polski stał się najbardziej mobilnym bankiem w Polsce. Silną pozycję Banku wzmacniają spółki Grupy Kapitałowej. Dom Maklerski PKO Banku Polskiego jest liderem pod względem liczby i wartości transakcji IPO i SPO na rynku kapitałowym. Efektywna realizacja strategii wzrostowej sprawiła, że PKO Bank Polski na koniec 2017 roku był najcenniejszą spółką notowaną na GPW w Warszawie.